Dans sa fabrication, ce travail ne cesse de s assumer comme une mise en scène, convoquant ce corps comme le matériau d’une identité nouvelle, trans-historique, mythologique, dans son pouvoir de fascination, dans son au-delà également…en tant qu’image, en tant que citation, en tant que mythe, en tant que personnage, dans une iconographie bien précise, jouant autant avec le cinéma que la bande dessinée, le manga.

 Céline Paul déclare  à ce sujet: « À travers ces images je fais référence à la peinture classique mais aussi à la mythologie, à la culture Sci-Fi, au manga, ces entités féminines sont à la fois fortes et fragiles, elles invitent entre autre à se poser la question du devenir de ces créations de l’humain que sont les réseaux sociaux et les AI, se retourneront-elles contre leur créateur ? Et l’enveloppe humaine ce territoire sur lequel les fluides tracent des réseaux devra-t-elle s’adapter aux diktats d’une entité qui prendrait la main en appliquant du « body shaming » à outrance ?

©Céline Paul, AI_BODY033

 Une capacité à interpréter, dans cette prolongation imaginaire assez plastique, le jeu d autres figures, d autres instances, vient contaminer , vampiriser l image première, la commuter pour que la présence s affirme et s accomplisse dans un nouveau paradigme plus Art Contemporain. Les références « classiques « ne jouent plus exclusivement comme référents d un monde qui a profondément changé dans l usage des images composites (IA) mais dérivent de cette nouvelle technicité sans pour autant être uniquement le résultat d un processus technique…. autre chose est en jeu, à la fois la capacité critique de renvoyer dos à dos le système et son processus crypto-chimique, sauf que la chimie est ici une interface composite à travers l’IA, convoquant une sorte de fusion artificielle entre plusieurs données, corps féminin, sans que celui-ci puisse être identifié, identitaire.

 La réponse au mythe de Narcisse se trouve sans doute dans cette fuite des limites de la conscience et de la sensibilité soudées dans un corps féminin qui n’est plus supporté par une identité; a fortiori celui de Céline Paul, qui, par pur hasard ou par conection sur-réalisante connait une semblance avec cette création virtuelle, d’où se pose cette question comme un épiphénomène identitaire. le retour de cette production interroge la part de hasard qui circule sur la toile et qui trouve une parenté, une analogie avec le corps de la photographe….Corpus Christi…. troublant, non? Tout un imaginaire plus fantastique, plus héroïque , voire plus BD ( heroic fantaisy) y circule, mais dans une proportion dérivée d’une interprétation des mythes littéraires et romantiques…….

 Cette contamination a enrichi l’image produite dans sa symbolique, puisqu’elle a commuté le lien qui la désignait en tant que artefact actuel, en lui rendant son statut « mythologique » ou, également, du point de vue de la ré-activation de ces présences immanentes, ici visibles, au constat des fins du monde, déesses tutélaires, trop longtemps absentes et de cette théogonie très classique, dans un renouveau du genre, (les super héroïnes des films américains), comme un retour de Cy Twombly dans son exposition au Centre Pompidou en 2017, où les noms de Apollo, Venus s’inscrivaient dans le bleu et le rouge de la matière picturale des tableaux.

 En d’autres mots faut-il percevoir (perce-voir) son travail comme la résurgence actuelle d’une néo-mythologie réactualisée à la fantasmagorie de l’époque, (un autre Belphégor, Baal-Phégor, ancienne déesse de la fécondité chez les Moabites) ), plus prosaïquement y situer un retour du refoulé à ce qui la fonde en profondeur, de l’époque où les Mythes étaient les seules sources de connaissance et de la pré- tension des Mystères dans cette culture gréco-latine aux sources de nos humanités…